Картини

Описание на картината на Сандро Ботичели "Палас и кентавърът"


Известната картина на Сандро Ботичели „Палас и Кентавър“ художникът рисува по поръчка на Лоренцо Медичи. Идеята на философа Фичино, че човешката природа е двойна и съчетава началото на животното, което е свързано със съществуването на тялото, а човешкият ум, който се стреми да проумее мъдростта, е залегнал в основния принцип на плана на художника.

По този начин кентавърът върху платното на Botticelli е комбинация от ниски и високи импулси. В крайна сметка лъкът и стрелите символизират животински черти, а художникът придава на лицето на кентавъра страдащ израз, наподобяващ лицата на светци.

Платното има неоплатоничен нюанс. Това е добра демонстрация на пейзажа, където за една нощ можете да видите мрачни скали и невероятни разстояния. Художникът, всъщност това разстояние е фона. На него се извисява кентавър, както и фигурата на жена, която държи алебарда. Роклята й, майсторът на четката, боядисана в такива живописни цветове, че ни напомня за пролетта. Женското лице е замислено: очите са сякаш отворени, но погледът не гледа напред, а някъде навътре. Атина държи с пръсти къдриците на кентавъра и това го обърква малко.

Във цялата мистерия и концепцията за вечността. Атина се появява пред нас не като жена войн в шлем и с щит, която беше участник в битката на Лапитите срещу кентаврите, а истинска победителка, на чието лице се проявява някакво откъснато съчувствие.

Богинята, в чиито ръце не е копие, а алебарда, олицетворява моралните качества на човека. Алегорията на картината е много ясна: духовността, културата и мъдростта винаги трябва да се издигат над принципа на животните. Този епизод от древността е актуален по всяко време.





Съставяне по картина Край на зимния ден


Гледай видеото: Почти медиацентр для Андроид ТВ приставки (Септември 2021).